Transmission
"Si je ne lisais pas, je ne serais que moi, et ce serait décevant"
Jorge Semprun
Cours de Rhétorique
« Il n’y a pas de démocratie sans partage de la parole. »
La rhétorique, c’est l’art de convaincre et de faire entendre sa pensée.
La rhétorique est un bien commun, un outil de résistance, un laboratoire d’émancipation.
La rhétorique c’est aussi une forme de mise en jeu : comment dire sans trahir ? Comment faire
entendre cette pensée sans l’aplatir ?
Elle vise à défendre des intérêts, à influencer un auditoire, et à faire triompher un point de vue à
travers l’usage maîtrisé du langage. Comme tout art, elle allie technique et sensibilité, et
se transmet : elle s’apprend, se pratique et se partage.
C’est ce que je vous propose de découvrir à travers des textes littéraires, philosophiques, théâtraux
— de Platon à Camus, de Foucault à Kamel Daoud, en passant par le stand-up mais aussi par des
improvisations et de l’écriture.
En effet, chaque cours s’articulera autour de trois axes :
1. L’improvisation (s’exprimer spontanément)
2. L’écriture (structurer sa pensée)
3. L’oralité (prendre la parole devant autrui)
En alliant improvisation, écriture et oralité, vous apprendrez à :
Structurer un discours clair et efficace
Utiliser les figures de style et les ressources du langage
Développer des arguments solides et nuancés
Travailler leur voix, posture et présence
Prendre confiance dans leur parole propre
Comprendre la dimension politique et éthique de la parole
Ateliers Théâtre
Action Artistique et Formations
Au cours des années 2025 à 2026, nous prévoyons d'organiser des actions artistiques et des formations dans divers lieux. Ces actions visent à promouvoir l'art théâtral et à enrichir l'expérience culturelle des étudiants à travers des interventions variées et stimulantes. La Compagnie La Ronde de nuit est éligible au Pass culture (Adage).
Actions Artistiques et Projets Culturels :
Lycée René Cassin d'Arpajon (Depuis 2016) :
Cours option Théâtre en terminale et première, soutenus par la DRAC Île-de-France et le Rectorat de l'académie de Versailles.
Ateliers avec des terminales option chimie, avec restitution publique, en lien avec la programmation "L'art de perdre" au Théâtre de l'Olivier à Istres, soutenu par le Ministère de la Culture et le Département des Bouches du Rhône.
Scène nationale 61 de Flers (2025) : 90h
Ateliers avec trois classes de seconde du lycée des Andaines à la Ferté Macé, avec restitution prévue à la fin de la période, soutenus par la DRAC Normandie et le Rectorat de l'académie de Normandie.
Lycée Latécoère en partenariat avec Scènes et Cités (2024-2025) :
Avec la scène Nationale de L’Essonne :
"Rêve général"
La vida es sueno
Atelier theatral autour des reves et des cauchemars
L’atelier mené avec les élèves s’est appuyé sur la méthode de l’écriture au plateau, mêlant improvisations, échanges dramaturgiques et travail à partir de textes de théâtre et de discours. À travers la thématique des rêves et des cauchemars, les élèves ont été invités à explorer leurs émotions, leurs imaginaires et leur rapport au monde. Les improvisations ont permis de faire émerger des paroles personnelles, parfois poétiques, parfois critiques, ensuite retranscrites et retravaillées collectivement. Ce processus a favorisé l’écoute, le respect des sensibilités de chacun et la construction d’un groupe soudé. Les élèves ont découvert différentes dimensions du travail scénique — voix, corps, espace, écriture — tout en développant une réflexion sur l’identité, la place dans la société et la prise de parole. Les textes de Wajdi Mouawad, Calderón, Copi, Pasolini ou Eddy Pallaro ont nourri ce travail en ouvrant des univers variés et inspirants.
Avec la scène Nationale de L’Essonne :
" Le corps du bonheur "
Les élèves de l'atelier vont rencontrer en premier lieu une artiste : Laure Roldan (Comédienne et metteuse en scène) et son univers. Elle est diplômée du CNSAD et travaille au sein de deux compagnies subventionnées : La compagnie "la ronde de nuit" à Paris et la compagnie " Juana la loca " au Luxembourg. Actuellement, avec un collectif d'artistes, elle questionne le bonheur en s'emparant de l'énigmatique œuvre cinématographique d'Agnès Varda qui a justement pour titre "Le bonheur".
Comment résonne ce mot chez nos collégiens ? Ils vont explorer cette notion à travers les méthodes d'engagement et de création de l'artiste qui mets en jeu et en espace, les corps et les imaginaires pour développer une écriture de plateau.
Cela sera, pour eux l'occasion, en plus de découvrir un certain nombre d’auteurs (Albert Camus, Ingmar Bergman, Gustave Flaubert, Anton Tchekhov, Jacques Demy, …), de rencontrer des philosophes (Epicure, Friedrich Wilhelm Nietzsche, Alain, Jean-Jacques Rousseau...), des cinéastes (Agnès Varda, ...) et des peintres (Berthe Morisot et Auguste Renoir). Cela aidera les élèves à passer de leur corps quotidien à un corps plus symbolique et poétique. Elle utilisera pour cela le film comme base de boite à outils, les ellipses, le montage, les couleurs, la musique...
